——您是如何制作OP主题曲《青春コンプレックス》的？

音羽-otoha- 阅读原作时，想起了一些美好但有点暗淡的回忆，把它们融入到旋律中。而且最近创作了多首DTM，所以回想起了以前在乐队时代的事情，将吉他插入放大器后，边弹奏边创作曲子。采用与往常不同的创作方式，也产生了与往常不同的旋律。

【资料图】

樋口 当我听这首曲子时，我感受到了强烈的气势、压力和热情。虽然波奇酱总是抱怨些琐事，但我认为她内心深处有一股【想要变得更强大】的强烈意志。我从旋律中感受到了这一点，所以把“ぼっちちゃんは強い！”写进了歌词里。

——也出现了"大暴走獰猛な鼓動を"这样的歌词。

樋口 我想表达的是一种内在的力量，像蓝色火焰一样。当我独自作曲时，也会感觉自己是无敌的，这些话语就是在这种时刻涌现出来的。

——最后由三井先生负责编曲。

三井 实际上在这之前，我曾经为C/W曲《ひとりぼっち東京》做过编曲。但过于沉浸在想象现场音乐会的画面中，太过投入地去还原一支另类乐队现场演出的感觉。所以我决定下次编曲时加入更多女孩子气的元素。我认为高中生创作的歌曲偶尔会有“为什么会这样？”这种神秘部分。我就是以这种意识来编曲《青春コンプレックス》的，所以歌曲开头的三个重音并没有什么特别的意义（笑）。当你认为声音太过单薄，或者是贝斯一直没有响起时，突然又出现了这种感觉，我觉得这些都挺符合女子乐队的风格。虽然和弦进行有些奇怪，但也是为了表现那种“虽然不知道为什么，但就是变成了这样”的感觉。

——「ひとりぼっち東京」的歌词，也是樋口创作的吧。

樋口 这首歌是我最早创作的。我曾想如果人们能够想象从下北泽车站下车到live house途中的风景就好了。虽然永久封闭的铁道口已经消失，但那种听到铁路声的感觉依然存在。动画总是让人想要去朝圣，我希望听着这首歌人们会想要走进下北泽。

——另外，音羽-otoha-也创作了第5集的插曲「吉他、孤独和蓝色星球」。

音羽-otoha- 这首歌是在和「青春コンプレックス」同时期创作的，所以我的想法一直是「彻底毁掉吧！(笑)」。

——歌曲的演唱者是声优，您听了后感觉如何？

音羽-otoha- 首先想到的是（喜多郁代的cv）长谷川育美的歌唱实力非常厉害！

樋口 完全同意！

音羽-otoha- 在远程听录音的过程中，我就觉得「这可以直接发表了！」。所以，真希望她能在现场演唱。她有非常清晰而深沉的嗓音，结合了声优特有的表现力，而且她的演唱方式与我自己的诠释有些不同，这点也非常好，我已经循环播放很多遍。她让我自己创作的歌曲变得更具魅力，我成为了长谷川的粉丝。

樋口 我曾唱过「ひとりぼっち東京」的demo歌曲，但因为太难了完全唱不好。所以我带着“没问题吧？”的心态参与了歌曲录制，长谷川却轻松地唱了出来，这让我想“难道我不是歌手吗？”（笑）。她的咬字很清晰！能让每个元音都发出相同的音量是非常了不起的事情。有些通常会避免加入元音的歌词，她能顺利地唱出来。在《青春コンプレックス》中也很注重歌词的发音，我非常感激长谷川女士。